VIII edición de Cartografías de la Danza Del l4 de Febrero al 21 de Marzo bajo el lema “El futuro ha comenzado”

Del l4 de Febrero al 21 de Marzo bajo el lema “El futuro ha comenzado” en la VIII edición de Cartografías de la Danza podremos disfrutar de Ballet clásico, neoclásico, flamenco, danza contemporánea, danza española o escuela bolera, un ciclo promovido por José Manuel Garrido, responsable del Teatro de Madrid, en el cual, tendra lugar esta VIII edición de Cartografías de la Danza que contará este año con 12 compañías, que presentarán hasta 23 coreografías diferentes en 34 funciones.

Según palabras de Garrido Cartografías de la Danza es un “ciclo ecléctico”, un “escaparate” donde se combinan diferentes estilos de danza, desde lo más clásico a lo más vanguardista. “Aquí se muestran artistas con una sólida carrera pero también apostamos por los jóvenes compañías, bailarines o coreógrafos emergentes”. “Tenemos una visión positiva del mundo de la danza que está como nunca en España y que posee también una gran proyección internacional. Dejemos los llantos lastimeros para otros sectores”, afirmó Garrido.

Cartografías de la Danza 2010

Cartografías de la Danza 2010

La Compañía Nacional de Danza 2 (CND2), dirigida por Tony Fabre, abrirá el certamen con tres propuestas, dos de ellas de Nacho Duato (’L'amoroso’ y ‘Synaphai’) y un estreno absoluto, ‘Ewes’, del coreógrafo Amaury Lebrun.

La Compañía Sampapié explora en su espectáculo ‘Primera persona’ una combinación de trabajo corporal, movimiento y palabra, según avanzó su directora Lara Guidetti.

Mercedes Pedroche ofrecerá ‘Parámetros’, una pieza de nueva creación que aúna música y danza y que parte “del miedo desde un punto de vista existencialista”, señaló la bailarina y coreógrafa.

El ciclo continuará con las propuestas de la Compañía Lanòmina Imperial, con Juan Carlos García al frente y su espectáculo ‘Variacions Al.Leluia’; el Ballet Español de Murcia, que interpretará un programa doble de danza española y flamenco (’Hijas del Alba’ y ‘Pócker flamenco’); y la compañía Provisional Danza de Carmen Werner que mostrará tres solos de otros tantos creadores de esta formación (’Frágil’ y el programa doble ‘Retratos a un par de kilómetros’).

OTRAS PROPUESTAS

Projects in Movement ofrecerá otro estreno absoluto con ‘Shakuff’ que significa “transparente”, según explicó su director, el coreógrafo israelí Sharon Fridman. La compañía interpretará también un programa doble, ‘Carlos & me’.

Completan la programación del ciclo, Entre Nosotros con ‘Un día y tres miradas’, enfocado a la Escuela Bolera, la danza estilizada y el flamenco; El Curro DT y su espectáculo de danza contemporánea ‘Sin poema de amor. Coreografía para 20 canciones desesperadas’; el Ballet de David Campos con ‘En clave de jazz- Tribute to Gershwin’ y un ‘Cascanuevces’ “atemporal”; Kònic Theatre con un mirada a la necesidad del agua en ‘A D’aigua’ y el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma, que participa por quinto año en el certamen y que mostrará un programa mixto de danza clásica, española y contemporánea.

La programación se extenderá además a espacios no convencionales como La Cafetería del Teatro de Madrid y por primera vez se realizará un taller-laboratorio de Danza y tecnología, dirigido por Kònic Theatre. Asimismo, se exhibirán los trabajos presentados por los ganadores del Concurso de Fotografía y Vídeo Capturadanza (8 de marzo).

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Víctor Ullate en el Teatro Auditorio de Alcobendas con Samsara el 6 de Marzo

El próximo día 6 de Marzo las tablas del Teatro Auditorio de Alcobendas se convertirán en testigo de “Samsara“, de Víctor Ullate, una coreografía íntima y personal donde se entremezclan culturas, esencias de diversos rincones del mundo unidos a través de la danza.

“Es una abstracción de los sentidos que permite, a través del movimiento corporal y la música, trasladar al espectador a aquellos lugares de donde procede el diverso repertorio de músicas étnicas que conforman este ballet”, reconoce el propio Ullate en su portal web.

Egipto, Irán, India, Nepal, China o Japón tienen cabida en la creación del coreógrafo y bailarín, que cuando urdió esta obra, atravesaba duros momentos. “Postrado en una mesa de operaciones, creyendo que todo se acababa, mi mente se dirigió a Oriente”, asegura Ullate. Todas esas emociones se recogen en Samsara, donde la danza vuelve a transmitir sentimientos, y en este caso, ofrece ‘pedacitos’ del mundo sobre el escenario.

Víctor Ullate

Víctor Ullate

Bailarín y coreógrafo de renombre, Víctor Ullate nace en Zaragoza. Comienza sus estudios con María de Ávila y su carrera profesional arranca con Antonio Ruíz Soler

Más tarde se incorpora en los Ballets del Siglo XX y, en 1979, el Gobierno español le encomienda la formación de una compañía de ballet clásico. Es la primera del país y la dirige durante cuatro años.

Ficha artística de ‘Samsara’

Coreografía: Víctor Ullate
Música:
Varios artistas.
Escenografía:
Paco Azorín
Iluminación:
Nicolás Fischtel (A.A.I)
Vestuario:
Ana Güell
Maestro de Tai-Chi:
Pedro Valencia
Construcción de Decorados:
Taller de Escenografía Sant Cugat
Duración:
1 hora y 45 minutos (sin intermedio)
Intérpretes:
Natalia Arregui, Zara Calero, Leyre Castresana, Renata Commisso, Eline Malegue, Diana Miqueo, Mª José Redelico, Karelia Sánchez, Olga Volobueva, Sabrina Wehner, Dorian Acosta, Alejandro Amores, Gianluca Battaglia, Jonathan Díaz, Jacob Hernández, Matthew Edwardson, Oliver Edwardson, Masayoshi Onuki, Laurence Rigg y Oliver Speers.

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XIV Festival de Jerez 2010 entre el 26 de febrero y el 13 de marzo

El XIV Festival de Jerez 2010, entre el 26 de febrero y el 13 de marzo de 2010, el certamen dedicado al baile flamenco y español, promueve el encuentro y el estreno de nuevas creaciones ofreciendo cerca de 50 espectáculos en diversos escenarios.

La muestra sigue fiel a sus orígenes y, un año más, logra abarcar todas las tendencias artísticas en sus diferentes escenarios.

702 alumnos, procedentes de 38 países, formalizan su matrícula para 42 cursos en sólo una semana tras la apertura del plazo. El plazo de inscripción para los 42 cursos del área formativa del certamen –que incluye también talleres de compás y palmas y clases magistrales- se abrió el pasado día 1 de septiembre. El nivel de ocupación alcanza ya el 69,5 por ciento, puesto que la oferta es de 1.010 plazas.

Festival de Jerez 20010

Festival de Jerez 20010

El área formativa del Festival de Jerez 2010 es una de las propuestas más singulares de esta convocatoria que ofrece, además, un amplio programa de espectáculos y conciertos, y otras múltiples actividades, siempre con el baile flamenco y español como protagonista. El interés por los cursos de baile del Festival de Jerez y la llegada a esta ciudad andaluza de alumnos de todos los continentes obedece a la existencia de una oferta variada –de estilos y nivel académico- y la presencia de los más grandes maestros, muchos de ellos artistas en activo

La duración de los cursos oscila, según los niveles, entre las 12 y las 15 horas de clase y el número de plazas disponibles es de 25 por aula. Los cursos de iniciación tienen como objetivo el aprendizaje de los conocimientos básicos del baile y están destinados a principiantes. Los de nivel básico profundizan en el aprendizaje de la técnica de un estilo concreto. El nivel medio está orientado a la mejora de la técnica y coreografía de un estilo concreto, mientras que el de perfeccionamiento se destina al trabajo coreográfico y expresión de un estilo. Por esta razón, para inscribirse en los cursos de perfeccionamiento, es necesario acreditar previamente el nivel técnico suficiente.

Alegrías, bulerías, tangos, soleá y siguiriyas son algunos de los palos flamencos incluidos en una oferta que no olvida los ritmos que provienen de la guajira, martinete y el taranto, entre otros. Además, se hace hincapié en el aprendizaje del difícil manejo de la bata de cola y otros elementos como el mantón y el abanico. Asimismo, se rinde homenaje al cantaor Chano Lobato con los ritmos de Cádiz.

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Carmen del Ballet de Teatres de la Generalitat hoy y mañana en el Teatro Principal de Castellón

El Ballet de Teatres de la Generalitat llevará hoy y mañana, a las 20.00 horas, su montaje coreográfico Carmen” al Teatro Principal de Castellón. El espectáculo, coreografiado por Ramón Oller, está basado en la ópera más conocida de Bizet, inspirada, a su vez, en la novela del mismo título que Prosper Mérimée escribió en 1846.

Para la directora general de Teatres de la Generalitat, Inmaculada Gil Lázaro, “la Carmen de Ramón Oller mezcla sin complejos y de forma natural la danza contemporánea y el flamenco“.

Carmen

Carmen

Esta es la última producción propia del Centro Coreográfico de Teatres de la Generalitat. En esta pieza, 19 bailarines del Ballet de Teatres de la Generalitat interpretarán la “Carmen” de Oller.

Carmen“, narra la historia de una cigarrera apasionada, de espíritu libre y gran belleza que convierte al sargento Don José en víctima de su pasión, hasta adentrarle en una cadena de amor y celos que lleva a los protagonistas a un fatal desenlace. La mayoría de las piezas que aparecen en este montaje están extraídas de la ópera de Bizet, pero destaca la música de la cantante Martirio, quien pone voz a tres composiciones e interpreta la “Habanera” en francés.


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Antonio Canales la maestría y Amador Rojas la juventud del flamenco Mano a mano en Ourense

El Teatro Principal, Ourense, acogerá el próximo sábado día 30 de este mes, a las 20:30 horas, un espectáculo único de flamenco, gracias a la unión de dos bailaores de distintas generaciones, la experiencia del bailaor Antonio Canales y la contemporaneidad de Amador Rojas, en el espectáculo “Mano a mano“.

Antonio Canales

Antonio Canales

Antonio Canales, es por todos conocidos y sobran por tanto las presentaciones hablando de su buen hacer en el escenario de cualquier teatro. El público lo quiere, lo ama, lo tiene en estima,….ahora Canales da la alternativa, como se haría en las grandes plazas, al nuevo talento del bailaor que esta dejando boquiabierto al público de todo el mundo: Amador Rojas.

Amador Rojas

Amador Rojas

Ambos bailaores, en un “Mano a mano” se mostrarán al público del Teatro Principal arropados por seis músicos de reconocida experiencia.

Este espectáculo tiene su base no en grandes escenografías sino en el arte que desprenden los bailaores, Antonio Canales y Amador Rojas, con el flamenco, el arma de ambos para derrochar toda su energía en el escenario y deslumbrar al público asistente al espectáculo.

Un espectáculo único donde la juventud y la maestría se dan la mano,…pero ¿Quién dejara el listón más alto? El público lo decidirá con sus aplausos.

Las entradas se pueden conseguir por precios de entre 12 y 15 euros en la propia taquilla del Principal, en horario de 11:00 a 13:30, y una hora antes de la función. También estarán a la venta llamando al teléfono de Caixa Galicia 902 434 443 o en la Web de caixagalicia. La duración del espectáculo es de 1 hora y 15 minutos.

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